COVER ISSU 00-INTRODUCTION FRAACTURMAGAZINE
Des bandelettes antiques aux bas de soie de la Renaissance, le collant a traversé les époques, témoignant des révolutions sociales et esthétiques.
Longtemps réservé aux élites, il devient un symbole d’émancipation au XXe siècle, grâce à la découverte du nylon et à l’essor des mini-jupes.
Longtemps réservé aux élites, il devient un symbole d’émancipation au XXe siècle, grâce à la découverte du nylon et à l’essor des mini-jupes.
Aujourd’hui, le collant revient sur le devant de la scène, non plus comme un simple vêtement, mais comme une matière à rêver, à composer. Il joue avec la silhouette, et devient un véritable terrain d’expérimentation textile.
Sur ce shooting, il se réinvente, il habille le corps transformant chaque mouvement en une œuvre d’art, entre sensualité et audace.
Il devient un outil créatif.
Fashion Director - Kipré Bazo
Art Direction - Adélie Dubourg
Photographer - Nomolase
Styling - Kipré Bazo
Model - Sarah Mesmech
Make up & Hair - Cristina Vila
Light - Bineta Diallo
Casting - Trey Scouting
Fashion Clothes - Cave Shop
I- NO PANTS
Ce shooting est né d’une envie de briser les codes, jouer avec la silhouette, et transformer des pièces souvent secondaires en éléments centraux d’un récit visuel puissant. Pas de pantalons! Juste des collants et des bas. Mais pas seulement. En contraste, des trenchs élégants, des vestes en cuir cintrées et larges, des textures structurées qui, ensemble, racontent une histoire de force et de sensualité.
Sous l’effet du flash, les collants, se transforment en sculptures lumineuses. La lumière révèle chaque détail, amplifiant les tensions entre le mat et le brillant, l’ombre et l’éclat. Les trenchs encadrent les corps avec élégance, tandis que les vestes en cuir apportent une touche d’audace et de puissance.
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Les teintes nudes, presque invisibles, flirtent avec l’illusion d’une peau nue, créant une vulnérabilité. L’opacité dense évoquant une puissance brute. Et les trenchs, accentuent l’allure, tandis que le cuir, avec sa texture rigide et sa coupe large, raconte une rébellion assumée.
J’ai choisi des collants et des bas parce qu’ils portent en eux une dualité magnifique : à la fois force et délicatesse. Cette dualité, est au cœur du projet.
Il ne s’agit pas simplement d’un assemblage de vêtements, mais d’une réflexion sur ce que la mode peut dire du corps et de l’identité.
Il ne s’agit pas simplement d’un assemblage de vêtements, mais d’une réflexion sur ce que la mode peut dire du corps et de l’identité.
Fashion Director - Kipré Bazo
Art Direction - Adélie Dubourg
Photographer - Nomolase
Styling - Kipré Bazo
Model - Claudia Natalia Mpela
Make up & Hair - Cristina Vila
Light - Bineta Diallo
Casting - Trey Scouting
Fashion Clothes - Cave Shop
L’absence de bijoux est une déclaration en soi, tout est concentré sur l’image, sur la posture, sur l’attitude des modèles. Chaque détails, des collants aux trenchs, des cuirs aux lumières, des cheveux au make up participent à créer un univers pur et saisissant. Ce shooting ne parle pas d’ornement, il parle de substance.
Ce projet, c’est une réflexion sur l’identité et le corps à travers la mode, mais aussi sur la création elle-même. Car la mode ne se résume pas à une simple esthétique ; elle a le pouvoir de raconter des histoires, d’affirmer des visions.. Chaque détail – des collants aux trenchs, du cuir aux lumières – a été pensé pour créer une expérience visuelle et émotionnelle unique. Ce n’est pas juste un projet, c’est une déclaration. Un manifeste visuel qui exprime la force de créer sans attendre la validation extérieure.
Le fond peint en arrière plan est unique. Cette toile à été réalisée à la main, cela devient plus qu’un décor : c’est une œuvre à part entière. Ses dégradés de peinture, ses nuances délicates et imparfaites, jouent avec la lumière et ajoutent une dimension organique à l’image.
Chaque coup de pinceau raconte une histoire, renforçant l’authenticité et la singularité du projet.
Ce fond, à lui seul, capture une émotion brute, un souffle artistique qui ne pourrait être reproduit nulle part ailleurs.
Alors oui, ce n’est pas une couverture d’un magazine célèbre, mais elle porte la même force, le même soin et la même exigence artistique. Ce shooting est une réponse à ceux qui ferment des portes et un hommage à tous ceux qui osent regarder au-delà des évidences. Parce que c’est ça aujourd’hui, que signifie casser les codes : « ne pas attendre qu’on vous ouvre une porte, mais la créer soi-même ».
C’est ma vision de la mode, sans compromis, où la créativité n’a pas de frontières et où chaque détail, chaque décision artistique a un sens. Pour moi la mode ne se contente pas d’orner : elle raconte, elle défie, elle libère.
Je suis fier de lancer
« FRAACTURMAGAZINE »
Un espace où l’art et la mode se rencontrent sans limites.
« Join the vision, let’s create ART ».
MERCI à l’incroyable équipe qui a participé à ce magnifique shooting pour le lancement de FRAACTURMAGAZINE.